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JerusalemJerusalem — Jez Butterworth
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Jerusalem

Jez Butterworth · 2009

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Jerusalem se estrenó en el Royal Court de Londres en 2009 y se convirtió, casi de inmediato, en uno de los textos teatrales más importantes del siglo XXI británico. El protagónico de Mark Rylance como Johnny “Rooster” Byron es hoy legendario, pero la obra funciona igual de bien en la lectura: es un texto denso, mítico y muy inglés sobre la identidad nacional, la contracultura y quién tiene derecho a un pedazo de tierra.

Por qué lo recomienda Dua Lipa

En abril de 2026, Dua Lipa eligió Jerusalem para el club, una decisión poco convencional: no es una novela ni una memoria, sino una obra de teatro pensada para leerse como texto dramático. La elección amplía el registro del club hacia otros formatos literarios y conecta con su gusto declarado por historias que hablan de comunidades al margen, de identidad británica y de personajes que se niegan a desaparecer sin pelear.

De qué trata

Johnny “Rooster” Byron es un exmotociclista, traficante y contador de historias imposibles que vive en una casa rodante en un bosque a las afueras de un pueblo inglés ficticio, rodeado de jóvenes marginales que lo tratan como una especie de líder espiritual pagano. El día de la feria del pueblo, el consejo municipal llega con una orden de desalojo definitiva. La obra transcurre en esas horas, mientras Byron —mentiroso compulsivo, generoso, violento, mítico— se enfrenta a la posibilidad de perder el único territorio que le queda, y con él, una forma entera de Inglaterra que está desapareciendo.

Inglaterra como mito en extinción

Lo que hace grande a esta obra es su ambición: Butterworth no escribe solo sobre un desalojo, sino sobre el choque entre una Inglaterra rural, pagana y anárquica, y otra suburbana, regulada y desencantada. Rooster Byron es, a la vez, un embustero patético y una figura casi arturiana, y esa ambigüedad es el corazón de la obra.

Para quién es

Para lectores de teatro contemporáneo que buscan un texto con la densidad de una novela. Para quienes se interesan en la identidad inglesa contada desde sus márgenes rurales. Y para cualquiera que disfrute los personajes imposibles de clasificar entre héroe y villano.

Por ahora disponible solo en inglés; el enlace lleva a la edición de Nick Hern Books (colección NHB Modern Plays).